👓 Dans ce numero le tome 2 de Revolution et Simon Deletang

N° 344 - 15 FEVRIER 2023

En famille au Musée de la Marine

• Visite-jeu Les gardes de la Marine. Pour devenir officier de Marine et commander un navire, les gardes de la Marine doivent passer des épreuves inspirées des disciplines enseignées aux XVIIe et XVIIIe siècles, et faire preuve de courage. ( Mer 22 fév à 15h (6-9 ans) • Visite flash La citadelle secrète. Découvrez les 400 ans d’histoire de la citadelle à travers un circuit inédit qui vous permettra de découvrir des endroits habituellement fermés aux visiteurs. ( Jeu 23 fév à 15h (tout public). Durée 30 min)

Fêter son anniversaire à la citadelle
Les enfants peuvent participer aux activités du musée avec leurs amis. Un parent accompagnateur est recommandé pour encadrer les enfants (10 maximum). Sur réservation uniquement.

Biennale Petits formats

Un salon organisé par la SLBA, une des plus anciennes associations françaises d’artistes regroupant peintres, sculpteurs, graveurs, photographes, plasticiens, amateurs et professionnels. La grande majorité des artistes travaillent à l’écart des circuits à la mode, et n’en sont pas moins de véritables créateurs modernes. Cette année, un espace est consacré à un hommage à Claude Huart, décédé en 2022, grand et magnifique graveur dont l’atelier se trouvait à Clohars-Carnoët.
> Tous les jours de la Biennale un jeu découverte pour petits et grands, avec Pierre Du Vorsent.

> Conf. « La théorie de la couleur entre science et art », de Philippe Chauvelon, ven 24 fév, 16h

> Atelier initiation « Dessin et monotype », animé par Armelle Thaï, mer 22 fév, 10h

> Atelier Terre « Portrait imaginaire », animé par Lucie Léger, jeu 23 fév, 14h30/16h30

Nulle part est un endroit

« Nach rencontre le Krump en 2005. Cette danse, aussi intense que spirituelle, est une véritable révélation pour la danseuse. Après une immersion totale dans ce mouvement, l’artiste choisit de s’ouvrir à de nouveaux champs esthétiques comme le flamenco, le butô ou encore la marionnette. Nach propose une conférence dansée qui tisse les ancrages multiples et les géographies mouvantes de sa pratique de danseuse et de chorégraphe. »

> Mar 28 fév, 20h30. Durée 45 min. De 8 à 16€

Zaho de Sagazan

Une voix singulière et puissante. Un timbre grave porté par des rythmes électroniques qui côtoient la techno berlinoise et l’electronica française. Passant des murmures aux cris, cette Nantaise de tout juste 22 ans s’amuse, se raconte et dissèque les travers humains sur des textes en français d’une sincérité tranchante. Son premier concert ? La première partie de Mansfield Tya, ça pose le personnage, qui a tout d’une révélation. Son père, Olivier de Sagazan, est aussi un artiste, plasticien pas mal connu. On vous laisse lire l’article que consacre Ouest-France à Zaho ici. Et on vous suggère vivement d'aller la découvrir maintenant, vous pourrez dire que vous étiez là à ses débuts...

> Sam 25 fév, 20h30, Hydrophone, Lorient

Le cas des vacances scolaires

Lors de chaque vacances scolaires, vous pouvez nous imaginer nous grattant la tête au moment de réaliser cette sélection. Les salles de spectacles font pour la plupart relâche, le numéro de cette semaine sera donc moins dense qu'à l'habitude...

Cette semaine, nous vous proposons donc de fouiner dans notre agenda pour y trouver des visites et des activités avec les enfants, et on vous rappelle quelques expositions qui valent le détour...
- Willy Ronis, un grand de la photographie, Musée de Pont-Aven et Kiosque de Vannes

- Daniel Buren, un parcours in situ dans l'île d'Arz (Lire notre article ICI)

- Lignes croisées, un couple d'artistes, Corinne Veret-Collin et Pierre Collin, la Cohue, Vannes

- Les collages tout mignons de Marie Mirgaine à L'Hermine, Sarzeau
- Les sculptures animales un poil punk de Nathalie Pitel, Moulin de Pen Castel, Arzon

- L'univers contemporain et "carcéral" de Nicolas Daubanes à l'Atelier d'Estienne, Pont-Scorff

- Les dessins faussement naïfs de Rozenn Brécard à la Médiathèque de Quimperlé

- Les visiteurs de musée d'Emma Burr chez Baam, Lorient

- Les photos cinématographiques de Stéphane Mahé à la Galerie Le Lieu, Lorient (Lire ICI)

- L'univers foisonnant du dessinateur Yann Kebbi à la Galerie du Faouëdic, Lorient

- Les arbres émouvants de Monsieur QQ à la Galerie Tal Coat, Hennebont (Lire ICI)

Simon Delétang, nouveau CEO du TDL

Jeudi dernier, le Théâtre de Lorient présentait officiellement à la presse son nouveau directeur, Simon Delétang. On vous brosse le tableau rapidement, histoire de vous faire profiter de l’ambiance aussi. Le foyer du Théâtre de Lorient, sa grande baie vitrée en forme d’œil, le plafond très haut qui avale les voix. Voulues par Rodolphe Dana, l’ancien directeur (deux mandats de 4 et 3 ans), tables et bancs de cantine ont remplacé les fauteuils LC2 de Le Corbusier et les tables de Charles et Ray Eames qui dataient du mandat de Josette Joubier, première directrice de ce qui était au départ Le grand théâtre, en 2003. On a oublié de poser la question de ce que sera le mobilier choisi par le nouveau directeur. Peut-être des canapés en rondin de pin, en mémoire de son poste précédent, à la tête du sublime Théâtre du Peuple de Bussang, énorme chalet ouvert sur la forêt…

Pour l’instant, Delétang lâche juste du bout des lèvres une envie de « chaleur et de convivialité… un gros travail… de nouveaux aménagements… un nouveau bar, quelque chose de plus maritime que la caravane du hall. Je n’ai pas envie qu’on ne fasse qu’arriver et repartir ». Delétang sera-t-il celui qui fera, enfin, du vaisseau amiral de la culture lorientaise, un lieu où on a envie de se poser pour boire un verre et parler des spectacles, sans avoir l’impression d’être assis dans un hall de gare ? (Splendide, certes, mais brrrrrrrr, glacial). En tout cas, l’envie d’être proche du public est forte : « En tant que directeur, je serai là pour accueillir le public dans la salle, disponible, présent. Je veux faire vivre le lieu, le rendre accessible. Je veux aller vers les gens, à leur contact. Mon enjeu c’est le public. Il n’y a pas de magie, les gens ne viennent pas tout seuls. On m’a demandé un jour comment il fallait s’habiller pour aller au théâtre ! Les gens n’osent pas rentrer, la billetterie est au fond du hall. Je souhaite que tout le monde ait envie de voir ce qu’il se passe à l’intérieur. On va créer une billetterie nomade pour aller à la rencontre des gens dans les quartiers, sur les marchés… »

Alors Simon parle d’accessibilité, de générosité, de « sortir de l’entre-soi, sinon les théâtres vont mourir », d’aller partout « en allant jouer dans les villages j’ai compris le sens du théâtre. Je veux voir le public, voir le visage des gens. C’est capital. ». Delétang est comédien, metteur en scène et scénographe : « J’aime les décors, le spectaculaire, le rêve, l’émerveillement. L’impact visuel. Le côté plastique ». Les Lorientais l’ont vu il y a dix ans dans « La mort de Danton » de Büchner. Il est fan de foot, dit-il, et a envie de créer « une circulation entre le stade et le théâtre ». Et sous son chignon poivre et sel, il est aussi « un grand romantique » qui aime les émotions.

Les prochaines saisons : du théâtre, du classique « avec une appétence pour le lyrique, et une collaboration avec l’Opéra de Rennes. On a une fosse pour 80 musiciens, un outil exceptionnel qu’il faut utiliser », de la danse et du cirque. Pas de création pour le boss, mais la reprise d’un spectacle.

Les artistes « compagnons » seront dix, avec la parité : Leila Slimani, autrice ; Chloé Moglia, acrobate ; Magali Mougel, autrice de théâtre jeunesse ; Sabine Devieilhe et Stéphanie d’Oustrac, soprani ; Bonaventure Gacon, clown ; Clément Hervieu-Léger, metteur en scène, Thierry Thieû Niang, chorégraphe ; Vincent Dedienne, comédien, Stéphane Degout, baryton. Et les « compagnies associées » sont celles de Lena Paugam (22), Antoine de La Roche (29), Emmanuel Meirieu (29), et Julie Guichard (69).

Swipe right. Les nouveautés : Le retour des abonnements. La reprise d’une communication annuelle sur les spectacles. De nouveaux rendez-vous : « Escales », un samedi par mois à 18h, une carte blanche à l’un des artistes-compagnons ; « Lit’oral », un temps fort de quatre ou cinq jours en extérieur, dans des lieux atypiques. Des projets intergénérationnels autour de la littérature. Des tournées à vélo. De nouveaux noms : « Il y a gros enjeu sur l’unicité des trois salles (Grand théâtre, CDDB et Studio). On va lancer une consultation pour les renommer d’après une figure lorientaise ou un auteur ».

Swipe left. Disparitions : Une nouvelle identité visuelle. Des séries longues. La fin du festival Eldorado. La fin de l’écriture de plateau, spécificité du mandat Dana (le théâtre écrit par les comédiens). Delétang, il veut « le retour des grands textes de répertoire, Molière, Racine, Corneille, joués par de grands artistes qui porteront ces œuvres. Des textes classiques dans des formes d’aujourd’hui, mais aussi d’auteurs vivants. Mon défi, c’est remplir la salle, avec des acteurs connus du théâtre ou du cinéma, que le public aura plaisir à retrouver.»

Pour mémoire, 38 centres dramatiques nationaux (CDN) existent en France, dont seulement deux en Bretagne, le TNB à Rennes et le Théâtre de Lorient. Les CDN, à la différence des Scènes Nationales, ont la particularité d’être dirigés par des artistes qui ont une mission de diffusion, mais surtout de développement de leur univers artistique.

Révolution. II. égalité - livre 1

Vous connaissez le culte que je voue à cette bande-dessinée de Grouazel et Locard. Je vous avais parlé du premier tome, « liberté », avec des trémolos dans la voix, voici le premier livre du deuxième tome, « égalité » (en attendant le livre 2, puis le troisième tome, « ou la mort »).

Alors soyons honnêtes, je ne l’ai pas encore terminé, j’en suis à la page 188, mais comme pour le premier, je frétille chaque soir de retrouver ce pavé qui me pèse lourd sur le ventre lorsque je le lis dans mon lit. Le premier tome était formidable, le second a pris de l’ampleur, il est plus politique, plus nerveux, plus profond. On découvre de nouveaux personnages, on retrouve certains, qui continuent leur chemin dans l’effervescence d’un Paris qui clame, éructe, vocifère, se questionne autour des questions politiques et sociales du moment. Les noms connus côtoient les anonymes, les héros fictionnels croisent les grandes figures de la Révolution, les petites histoires se tissent à la grande, les anecdotes aux moments-clés. Revoilà notre héros breton, Abel de Kervélégan et son cœur d’artichaut, et qui, après avoir écumé les salons à la mode et les bars branchés, cette fois, se retrouve impliqué dans le courant, héros malgré lui, comme un catalyseur. Revoici Louise, ah Louise ! La petite (oui, elle n’est pas bien grande) bonne s’intéresse de plus en plus aux idées, et ce personnage féministe, humaniste et politique nous plait bien : une femme qui pense, une femme du peuple, voilà une figure qu’on ne voit pas souvent dans les récits historiques…

Plus que jamais, l’analogie aux grandes séries se fait, on pense toujours à la manière d’écrire de David Simon, le réalisateur de « The Wire ». Comme toujours, Grouazel et Locard croisent leurs dessins, unifiés par la couleur, sans que cela pose problème. A Grouazel les scènes plus intimes et les gros plans, à Locard les panoramiques, les scènes de rue. Et quelles scènes ! Pratiquement une page sur deux : combien de soupirs j’ai étouffé, combien de cris j’ai retenu, combien de « oh putain » je n’ai pas dit. C’est dingue. Ces mecs sont dingues. On sait bien qu’ils ont passé quoi ? deux ans ? trois ans ? à faire ce bouquin. Tu m’étonnes. C’est du délire. Les scènes de bataille du cinéma n’ont qu’à aller se rhabiller, avec leurs orques créés par une IA et dupliqués par un arsenal d’ordinateurs. Ici, tout est dessiné à la main. Des centaines de personnages, de véhicules, de commerces, de fenêtres, de corniches, de bateaux, de rues, de feuilles d’arbres. Tout est dessiné. Même en très très petit, réduit à une silhouette, chaque personnage a une identité, une attitude (réaliste) un vêtement. Chaque fenêtre est dessinée ! Ah mais les fenêtres ! Avec leurs petits carreaux, leurs moulures, leurs colonnades, leurs rideaux, les gens qui regardent dehors. Chaque étage, chaque fronton, chaque sculpture est dessinée. Ces mecs sont bargeots. Trois cent pages. A chaque page, je les imaginais (c’est facile, on se connait, il m’arrive souvent de les croiser à Lorient) en train de dessiner une à une ces putain de fenêtres et je me disais que non, c’était pas possible de passer autant de temps sur un dessin. J’imaginais les crayons et les feutres traçant, traçant, sans relâche. Les stries, les hachures, les ombres.

Ah oui, parce qu’il faut aussi parler de la lumière, dans ce livre si sombre que le lire sous une lampe de chevet n’est pas la meilleure idée. La lumière, traitée en crème, en ivoire, dans tout le livre, posée sur les visages pour créer l’intimité, mettre en avant les expressions, un magnifique travail de teintes sourdes qui racontent une époque où seules les bougies donnent de la lumière. On passe donc du brun au bleu-gris, du bleu-nuit à l’ocre au vert sombre au rouille, en fonction du contexte, de l’ambiance. Il faudrait lire ce livre vingt fois, passer des mois sur pratiquement chaque image, et il faut bien sûr l’offrir, d’autant plus que le prix est ridiculement bas, 28 €, ça fait la page à pas cher.

Le grand bain

Ah, c'est tentant, ce festival de house, électro, pop, où l'on danse dans une piscine... Les pieds au sec, mais sous la boule à facettes. La piscine Foch, à Brest, est vidée chaque année pour son entretien, et avant sa réouverture, elle se transforme en dance floor géant. C'est fun.

> Ven 17 et sam 18 fév, Brest

Pour tenter de gagner, envoyez-nous un mail 𝔪𝔦𝔤𝔫𝔬𝔫 avec

1. votre nom

2. votre numéro de téléphone.

3. le titre et la date du spectacle pour lequel vous jouez

Cette semaine, gagnez des places pour

• Zaho de Sagazan (Photo) (Lire plus haut). Sam 25 fév, 20h30, Hydrophone, Lorient

• Tomber en amour. La nouvelle création des briochins d'AK Entrepôt met en scène un adolescent et sa grand-mère. L’un et l’autre, au même moment, traversent une tempête : ils tombent en amour. Pour lui, une déflagration. Pour elle, le retour à l’insolence de l’adolescence.

> Mar 28 fév, 20h, Le Dôme, Saint-Avé

Et aussi... Des ateliers en famille à la médiathèque de Lorient

• Poésie "Frontières"
Créer un grand leporello, un livre qui se déplie comme un accordéon grâce à une technique de pliage et de collage de ses pages. Composer ses poèmes sur les pages du livre, enrichies d’une aquarelle.
> Sam 18 fév de 14h à 17h. Atelier parents/enfants animé par la poète-plasticienne Lydia Padellec. Inscription à l’accueil de la salle littérature adultes ou par mail (ml_litterature@mairie-lorient.fr)

• Manga
Débutants ou plus confirmés en dessin, ateliers ouverts à tous grâce à une méthode d’apprentissage simple basée sur des formes géométriques.
> Mer 15, sam 18, mer 22 fév, de 14h à 16h30. Gratuit. Animé par Medzi-O. A partir de 11 ans – Matériel fourni. Inscription à la médiathèque de Keryado ou par téléphone au 02 97 02 23 11

• Danse latino
Atelier découverte participatif : Bachata, Cha-Cha-Cha, Salsa, Rumba et un peu de rock... Proposé par l’association de Lanester Les Amis de la danse
> Sam 18 fév de 10h30 à 12h. Public Adulte. Durée 1h30 environ - Inscription conseillée

• Ateliers écriture
Dans les littératures de l’imaginaire et d’ailleurs, les personnages féminins ont longtemps été cantonnées aux rôles de figurantes, réduites à l’état d’objet – de conquête, de protection ou de sauvetage – mais sous l’effet conjugué d’une nouvelle génération elles ont fini par s’émanciper pour devenir de grandes héroïnes. Les « filles électriques », est un nouveau rendez-vous jeune public à partir de 12 ans, comportant 5 ateliers d’écriture créative pour explorer 5 livres mettant en scène des héroïnes modernes. Les fiancés de l'hiver, de Christelle Dabos (atelier passé – 25 oct 22) / La rélève, d’Amélie Fléchet et Jonathan Garnier (atelier passé – 14 fév 23) / Lighfall, La dernière flamme, de Tim Probert (21 fév 23) / Violette Hurlevent et le jardin sauvage, Jean-Baptiste Bourgois et Paul Martin (18 avr 23) / L’arpenteuse de rêves, Estelle Faye (25 avr 23)

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